纺织服装周刊记者-罗欣桐 李举鼎
光阴似箭,日月如梭!
上周还在摇旗呐喊呼吁大家尽快交稿,
今天下午,大赛就正式进行初评了!
从6月份开始,顶着“首届”光环的2017中国“新芦淞杯”服装设计大赛正式启动征稿。组委会在自北向南的宣讲之旅中,真切地感受到服装类院校学生们对大赛主题“如瓷China”的无限好奇。
至8月5日截稿,共收到来自全国81所院校的稿件576件,组委会办公室再一次被纷至沓来的邮件包裹塞爆。年轻就是给力!
经过多天的拆件、整理,所有投稿作品终于悉数“浮出水面”。今天下午,2017中国“新芦淞杯”服装设计大赛正式进行初评,殿堂级的评委团阵容也随之曝光。下面,各位请扶好自己的下巴和眼镜,因为评委名单真的超!厉!害!
评判长
刘元风:北京服装学院院长、中国服装设计师协会副主席
评 委
于敏静 :中国纺织工业联合会流通分会会长助理、中纺设计中心总经理
武学伟:金顶奖设计师、北京卓拉时装有限公司创意总监
王玉涛:金顶奖设计师、Beautyberry服饰品牌创始人
刘勇:金顶奖设计师、武汉纺织大学服装学院副教授
星级评审团无疑是大赛为参赛者送上的真挚见面礼,因为“真金不怕红炉火”!对于评委和大赛工作人员而言,初评的最大亮点无疑是参赛选手们对主题“如瓷China”的演绎。顶着“首届”的光环,2017中国“新芦淞杯”服装设计大赛为选手们留出了极大的创意发挥空间,自古而今的“瓷文化”在当代服饰的语境中,既有传统文化的凝练内涵,又是未来趋势的承载介质。
通俗一点的说法就是:“没有做不到,只有想不到。”
初评现场,评委们严谨地穿梭在数百份作品之间,对每一份作品都做了点评笔记,不放过任何一个让人眼前一亮的细节。
评判长刘元风表示,虽然征稿时间只有两个月,又经历了暑假,但是参赛作品的水准丝毫没有受到影响。“从参赛作品来看,稿源水平较高,设计较完整,也比较靠近主题。希望入围选手在成衣制作阶段,能够尊重原创,并且将设计理念落到实际。”
从“点题”的角度来看,大赛的参赛选手没有让我们失望,做到了“着墨传统”又“跳脱传统”的平衡,评委们对参赛作品的整体水平表示了认可。
于敏静表示,“如瓷China”的主题有很大的创意空间,是一个充分体现时尚与艺术融合的典型命题,尤其对于中国的新锐设计师而言,中国传统文化的命题,不仅要求选手在工艺、面料等细节上的功底,更要求选手对文化内涵有深入的理解,“把传统文化诠释在当代服饰上是一个热门的命题,中国设计师尤其需要具备这种能力。”
武学伟则对几份参赛作品过目难忘,他表示,在“如瓷China”的命题下,如花、鸟等元素运用得当,作品看起来会非常高级,但绣花等元素的大量堆叠,又会落入俗套。“比如有一份作品,把京瓷的透和薄体现在面料的肌理上,通过裁剪和廓形来表达传统的理念,这让我很出乎意料。”
在本次参赛稿件中,手绘稿件的比例相当高,刘勇对此印象深刻。“手绘稿更直观地展示了设计师的功力,而且作品整体对色彩的关联度把握较好。基本上做到了用新颖、自然的方式展现中国传统文化,这让我对最终的成衣作品充满期待。”
王玉涛则更注重选手对设计价值的取向,他认为,参赛选手的整体设计理念比较成熟,没有出现太天马行空的想法,更加重视创意落地。“从元素的提取上看,大部分设计都更贴近生活,期待决赛的时候,入围选手能把落地作品精彩地演绎出来。”
最终,经过紧张又严谨的评审、计分、讨论环节,25份作品脱颖而出,成功入围2017中国“新芦淞杯”服装设计大赛,并将于9月22日在湖南株洲决一高下。
小小剧透一下,“原来这样也可以啊”、“这样看起来真不错啊”……这是参与初评的组委会工作人员在现场说得最多的两句话。
接下来,组委会将第一时间联系各入围选手,以便大家尽快进入成衣制作环节。完整的入围作品名单也将于下周发布并面向社会进行公示,入围作品的画稿也将公诸于众,接受大家的羡慕嫉妒和欣赏。
你到底入围了没有?
你的室友到底入围了没有?
你的学生们到底入围了没有?